Les ART Files: Iuliana Pislaru, designerul care creează armuri de poveste

Într-o zi de sâmbătă sau duminică, după ce venisem de la prezentarea de modă a Călinei Langa a proiectului Rochia Calendar – Primăvara, Iuliana (Pislaru) m-a invitat acasă la ea la o poveste şi un ceai. Am acceptat, desigur, dar n-aveam la mine întrebările pentru interviul pe care stabilisem că i-l voi lua. Este amuzant faptul că eu şi Iuliana ne-am cunoscut pe Internet, când ea încă locuia în Constanţa. Acum, ca s-a mutat în Cluj-Napoca, ne-am împrietenit şi facem mereu schimburi de idei interesante. Motiv pentru care am propus-o pentru următorul Les ART Files. Discuţia noastră din acea zi a luat forma unui interviu, la un moment dat, şi mi-a fost ciudă că nu am înregistrat nimic. Dar am făcut interviul, până la urmă:

 

Iuliana Pislaru în atelierul ei de creaţie
Iuliana Pislaru în atelierul ei de creaţie

La Belle Critique: De unde izvorăşte pasiunea ta pentru designul vestimentar…?

Iuliana Pislaru: Hm… Grea întrebare. Nu cred că este neapărat vorba despre o pasiune pentru design vestimentar, cât mai mult o pasiune pentru a crea ceva, a face ceva cu mâinile tale… ceva de care tu și alte persoane să vă bucurați, iar această pasiune de a crea o am de mică. Cred că pasiunea către designul vestimentar s-a dezvoltat pentru că de când mă știu îmi modificam hainele, pentru a fi diferite (câteodată și din nevoie, reciclând hainele vechi sau care nu îmi mai erau bune pentru a fi purtate cât mai mult).

Atelierul de creaţie al Iulianei şi schiţele ei.
Atelierul de creaţie al Iulianei şi schiţele ei.

L.B.C.: Acum ceva timp, Iuliana îmi povestite că a absolvit o Şcoală de profil şi am întrebat-o cum s-a dezvoltat în cadrul acestei şcoli:

I.P.: Am absolvit cursul de Design Vestimentar al Școlii de Arte Populare din Constanța în 2011 (cursul a durat 3 ani). Practic, acest curs m-a introdus în lumea designului vestimentar. Până atunci aveam doar o vagă idee despre ce înseamnă acest lucru. Obișnuiam să fac schițe de modă, să mă uit la colectiile designerilor, dar nu prea știam cum merg lucrurile exact. Acolo am primit baza de cunoştinţe pe care eu m-am dezoltat ulterior, mi-am îmbunătățit desenul, am învățat istoria costumului, istoria artei și cum să mă raportez la ele, am învățat tehnici simple de cusut pe care le-am dezvoltat apoi în mai mulţi ani de muncă individuală.

Hainele create de Iuliana
Hainele create de Iuliana

L.B.C.: Îţi pasă de trenduri?

I.P: Îmi place să fiu atentă la tot ce mișcă în lumea modei, iar de multe ori mă las influențată în mod inconștient de anumite trenduri care îmi ating preferințele. Se mai întâmplă să creez o piesă vestimentară care se încadrează într-un anumit trend, dar nu caut să creez în acord cu trendurile pentru ca sunt efemere. Îmi place să creez pentru oamenii care au o peronalitate bine formată și a căror vestimentație exprimă din plin personalitatea lor, acele persoane nu dau o ceapă degerată pe trenduri sau modă.

Rochie din olecţia Minimal Retro, 2012
Rochie din colecţia Minimal Retro, 2012

A.R.: Moda românească are şi puncte forte, dar şi puncte slabe. Am fost curioasă să ştiu care sunt punctele slabe ale modei româneşti din punctul de vedere al Iulianei:

I.P.: Nu îmi place că în școli se învață faptul că designerul trebuie doar să vină cu ideea, iar în școlile din afară croitoria se ia foarte în serios. Concepția aceasta ține foarte mult pe loc dezvoltarea tinerilor designeri (dar poate chiar asta se dorește) cărora le este foarte greu din punct de vedere financiar să se dezvolte, fiindcă depind de multe alte persoane care să-i ajute în producție. Dacă ar cunoaște și partea de croitorie le-ar fi mai ușor să să își pună singuri în practică ideile.

 

Nu îmi place faptul că prea mulți designeri se axează pe creații de seară sau rochii de mirese, ce-i drept, acestea le aduc venit, dar este de-a dreptul plictisitor, uneori. De câte ori ai nevoie de o rochie elegantă de seară într-un an? Nu mai spun de o rochie de mireasă.

 

Nu îmi place faptul că designerii români care au reușit să intre cu succes pe piața internațională s-au plafonat în a crea același stil de vestimentașie pentru a-și menține veniturile. De fapt, nu am nimic împotriva acestui lucru, dar să mai facă și altceva nou pe lângă.

The Photographer Collection
Colecţia The Photographer, 2013

A.R.: Designeri români pe care îi apreciezi şi a căror muncă o urmăreşti?

I.P.: Lucian Broscățean, Lena Criveanu, Florin Dobre, Corina Vlădescu, Andreea Andras, 1o9, Adelina Ivan şi alţii.

A.R.: Dar designeri străini?

Preferaţii mei sunt Dries van Noten, Antonio Marras, Gary Graham, Alber Elbaz, Yohji Yamamoto, Haider Ackermann și, câteodată, The Row, Proenza Schouler.

L.B.C.: Am avut o discuţie despre Schiaparelli vs. Chanel împreună cu Iuliana. Am întrebat-o pe Iuliana cine câştigă:

I.P.: Schiaparelli, pentru că Chanel s-a conformat aceleluiași stil destul de sobru și aceleiași siluete, pe când Schiaparelli a fost mai visătoare, mai îndrăzneață, mai jucăușă.

Inspired by Klimt
Colecţia Inspired by Klimt, 2014

A.R.: Armura a luat naştere în…, cum…

I.P.: Armura a luat naștere prin anul 2012, din dorința de a oferi o identitate creațiilor mele (deși nu cred în branduri). Trebuia să găsesc un nume, așa că m-am gândit la Armura, pentru că până la urmă hainele încă reprezintă o armură pentru noi, în cel mai simplu sens.

 

Colecţia Inspired by Klimt, 2014
Colecţia Inspired by Klimt, 2014

A.R. Este Armura un brand 100 % românesc sau are şi alte influenţe?

I.P.: Sincer, chiar nu știu. Lucrez de prea puțin timp ca să pot spune cu siguranță. Încă experimentez foarte mult. Cred că este 100% eu.

Interviul întreg pe care i l-am luat Iulianei îl puteţi citi în curând în noul număr Whisper Magazine. Piesele Iulianei le puteţi găsi pe Breslo, aici.

 

Sper că v-a plăcut interviul. Aştept comentariile voastre cu propuneri pentru următorul episod din Les ART Files.

Alexandra

Credit foto: Marian Pislaru

Scrisori către Elle: Despre perfecţiune

Scrisoarea aceasta a fost trimisă pentru numărul din luna mai, anul 2012:

 

„Aş avea atât de multe de scris, dar mă limitez la câteva chestiuni ce mi-au atras atenţia. În primul rând, editorialul intitulat Forma fericiriiNoi, femeile, ne străduim să arătăm mereu cât mai bine. Dacă nu ne atingem target-ul propus ne supărăm, ne deprimăm, ne închidem în casă şi în sufletele noastre. Tindem prea mult spre perfecţiune; dorim să avem un corp perfect, un ten imaculat, cele mai bune haine, iar toate astea, pentru ce sau cine…?

 

Trăim în secolul imaginii, iar mass-media pune prea mult accent pe imagine. Astăzi, imaginea spune totul despre noi. Am ajuns să fim ceea ce înfăţişam. Bărbaţii ne iau în seamă doar atunci când ne punem tocurile în picioare şi rujul roşu pe buze. Ca să ajungi „pe sticlă”, trebuie să ai mărimea sânilor invers proporţională cu IQ-ul.

 

Mă întrebam, mai demult, dacă problema aceasta o avem doar noi, românii. Nu poţi să fii perfect mereu. Important e că cei care te cunosc cu adevărat te vor aprecia mereu, pe parcursul existenţei tale. Iar dacă Bunul prost gust este practicat de către tot mai multe adolescente şi mai nou, chiar şi de femeile mai în vârstă, spun pas.

 

Împopoţonarea cu bijuterii opulente, pantofii cu talpa roşie atât de iubiţi de către tinere, culorile prea tari pentru nişte corpuri nedezvoltate încă, parfumurile puternice şi prea pline de istorie, toate acestea nu ne fac decât să părem ceea ce nu suntem. ”

 

Catrinel Menghia, pe coperta numarului din luna mai, anul 2012 a revistei Elle Romania
Catrinel Menghia, pe coperta numarului din luna mai, anul 2012 a revistei Elle Romania

De ce suntem obsedaţi atât de mult de perfecţiune? NIci până în ziua de astăzi nu mi-am răspuns la această întrebare. Eu, una, cred că perfectul este sinonim cu imperfectul, iar nu antonim. Ridurile pot fi sexy, degetele lungi, nasul mai ciudat, buzele prea subţiri sau prea mari… acestea nu sunt imperfecţiuni, dimpotrivă. Sunt lucruri care pot face o femeie perfectă. Păcat că, de multe ori, femeile devin obsesive cu aspectul fizic şi recurg la bisturiu.

 

Imperfecta,

Alexandra

Tendinţe primăvară/vară ’14. Materialele sezonului

Acesta este ultimul articol dedicat tendinţelor pentru primăvară/vară (sau ar trebui să spun vară ’14…?), în cadrul căruia vom prezenta materialele esenţiale pentru acest sezon.

ACCENTE METALICE

ACCENTE METALICE 2 4-vert

ACCENTE METALICE 37-vert

Yep, accente metalice, all the way, fiindcă designerii s-au gândit să continue să ofere publicului consumator de modă şi trenduri piese alcătuite din materiale care imita metalele. Spre exemplu, avem accentele aurii. Două piese must-have aurii: rochia semnată Jean Charles de Castelbajac şi paltonul auriu semnat Meadham Kirchhoff, iar dacă vorbim despre accentele argintii, alte două piese must-have ar fi rochia semnată Altuzarra şi fusta semnată Issey Miyake.

BRODERIE. DANTELĂ.

BRODERIE 16-vert BRODERIE 38-vert

Broderie & dantelă. Burberry a avut aproape toată colecţia SS ’14 alcătuită din materiale dantelate, motiv pentru care nu m-am putut decide ce ţinută să introduc în cadrul tendinţelor. Piesa propusă: rochia Simone Rocha – e pur şi simplu perfectă.

JEANS

JEANS 47-vert

Da, jeansul e din nou la modă, fie că vorbim de pantaloni alcătuiţi din jeanşi (exemplele de mai sus cred că vă conving), fuste din jeans (Junya Watanabe), salopete din jeans (DKNY) sau paltoane/jachete din jeans (Barbara Bui, Rachel Zoe). Trebui să recunosc ca Barbara Bui a ridicat jeansul la un alt nivel, alegând să construiască toată colecţia sa din jeans.

PAIETE

PAIETE 18-vert

Nu sunt super-fan paiete, dar acest sezon se poartă materialele paietate şi m-am gândit să îmi scot de la naftalină bluza mea neagră paietată. Puteţi opta pentru materialul paietat negru: Rachel Zoe propune o rochie de acest gen, iar Derek Lam o fustă din material negru paietat. Dacă sunteţi mai îndrăzneţe decât mine, puteţi alege o rochie în genul D&G sau Emilio Pucci (sau una mai cuminţică, în genul Marc by Marc Jacobs sau Oscar de la Renta).

PLASA

PLASA 18-vert

Materialul de tip plasă este în vogă în acest sezon. Fie că alegeţi să purtaţi un material de acest gen negru (Anthony Vaccarello, Gucci, Vera Wang, Dries Van Noten), alb (DKNY, Issey Miyake, T by Alexander Wang) sau colorat (Rachel Zoe), veţi obţine cel mai sexy & stylish look posibil din această vară. Don’t ask why!

În curând vom afla care sunt trendurile Menswear SS ’14. Sunt sigură că cititorii mei masculini abia aşteaptă aceste articol.

O vară cât mai chic & stylish,

Alexandra